就比如康熙这件青花万寿大尊，要真正知道它的制作过程，也就能够摸清楚彷制它的门道。
陈文哲知道马都都曾经评价过一件康熙青花万寿字大尊，对于他的评价，陈文哲格外认同。
虽然这样的青花万寿大尊，肯定不止是一件存世，但是故宫博物馆中的那件，肯定可以说是全球仅此一件。
因为身份不同，故宫那件肯定是得到康熙认可，被他收下的那件正宗万寿尊。
如果说这一件是正房的话，那么其他存世的万寿尊，那就只能算是小妾。
只是这么一个身份的不同，它估价12个亿，就一点都不高。
在神都古董圈子里，流传着这样一句话：“聊古董文物，还得听马爷的。”
这位马爷，便是我国着名收藏家、作家、文化学者，以及观复博物馆创办人马先生。
早在上世纪80年代，他便开始了自己的收藏之路，称得上是新中国成立后，第一批具有文物意识的青年。
随着年龄的增长，他对文物、古董的了解和鉴赏水平，自然也是不断提升。
有名，收藏大家，自然是知道大名鼎鼎的“清康熙青花万寿字大尊”。
当年他看过它后，连连点头，并给出高达12个亿的估价。
不要认为十二亿贵，好似儿戏一样，其实一点也不儿戏。
这一点任何人只要了解这件瓷器的制作背景，还有制作过程，就不难理解了。
单从瓷器本身的工艺来说，这件大尊它算不上中国古代瓷器巅峰之列。
毕竟在此之前，经历了明末清初的战乱，景镇制瓷业受到巨大冲击，连带着整个中国制瓷业一度陷于停滞。
《景镇陶录》上书：景镇于顺治十一年开始重新建厂造陶，曾前后尝试烧造“龙缸”、“栏板”等物，但均未成。
与此同时，景镇又处于南明抗清斗争的拉锯战地带，受到战争的影响，景镇的窑户们自然无法安心烧窑。
这种情况，一直持续到康熙十年左右（1671年），景镇的制瓷业才逐渐恢复。
等到康熙十九年，康熙帝又派遣工部虞衡司郎中臧应选，前往JDZ“驻厂督造”。
由此开启以督窑官姓氏称窑的先例，其中最有代表性的，莫过于“臧窑”和“郎窑”。
众所周知，康熙缔造了一片盛世，政治安定，经济繁荣。
再加上康熙自己对瓷器领域的重视，清朝的瓷器制作工艺，终于得以迅速提高，得到一个突破。
特别是此时西风渐进，许多西洋材料和技术传入华夏，使得我国传统陶瓷业得到了新的突破，屡屡出现惊人之作。
其中“珐琅彩和粉彩”，就是这一时期的重大发明。
《陶冶图说》中写道：景镇袤延仅十余里，山环水绕，僻处一隅，以陶来四方商贩，民窑二、三百区，工匠人夫不下数十万，籍此食者甚众。
由此可见，此时华夏瓷器发展之迅速。
由于康熙帝个人喜好大气浑厚的瓷器，所以康熙时期的瓷器胎体比较厚重，造型普遍古拙。
即使是同样大小的器物，也比清朝其他时期的器物都要重些，这便是为何清康熙青花万寿字大尊，如此硕大的原因。
弄清楚了清康熙青花万寿字大尊的背景，接下来便是重头戏。
我国真的有那么多不同的“寿”字吗？答桉是：没有。
但别急，只要有心，就自有妙计。
《万寿尊赋》中写